Búsqueda avanzada
CONTACTO
Teléfono de ESIBE +34 958 991 919
Teléfono de ESIBE CAMPUS
Duración Duración 1500 H
Modalidad Modalidad Online
Créditos ETCS 5 ECTS
Precio Precio Oficial: 3600€
BECA hasta 40%
Euroinnova Internacional Online Education

Presentación

Descripción
La musicología es una disciplina de la música centrada en el estudio científico o académico de todos los aspectos relacionados con la música, desde sus bases físicas hasta su historia o su relación con el ser humano y la sociedad. Al tratar aspectos y ámbitos tan diferentes, la musicología se centra en diferentes áreas de trabajo y estudio, cada una de ellas con un objeto de investigación. A través de este master musicologia se ofrece al alumnado formación complementaria y de reciclaje con la que especializarse en esta rama de estudio.
Objetivos
  • Aprender las diferentes escalas, modos, tonalidad, formación de acordes, intervalos, cifrados, etc.
  • Conocer como elaborar un motivo musical y como tratarlo.
  • Estudiar las distintas formas musicales básica para posteriormente llevarlas a una práctica compositiva.
  • Realizar diferentes composiciones musicales utilizando los conocimientos adquiridos.
  • Iniciar y desarrollar conocimientos musicales partiendo de los fundamentos de la música y de la educación y didáctica musical.
  • Conocer las principales metodologías musicales.
  • Entender el mundo musical que nos rodea y conocer las principales épocas, estilos musicales y compositores.
  • Desarrollar la capacidad auditiva y sonora.
  • Aprender a valorar las manifestaciones musicales tradicionales.
  • Profundizar en los aspectos fundamentales de la educación musical.
  • Analizar el papel que juega la educación musical en el Sistema Educativo actual.
  • Interpretar el significado de la música como herramienta de integración cultural.
  • Conocer la cultura musical procedente de las principales civilizaciones de la Historia.
  • Identificar los rasgos característicos de la música de los países con más emigración hacia España.
  • Relacionar los orígenes de la música española con otras músicas muy lejanas geográficamente.
  • Conocer el papel de la música como transmisora de la cultura a través de las generaciones.
  • Identificar los instrumentos más característicos de cada sociedad.
  • Revisar los géneros y piezas musicales típicos de cada país.
  • Analizar la gestión de los distintos ámbitos musicales y de artes escénicas.
  • Profundizar en el diseño y realización de proyectos culturales.
  • Conocer los proyectos más comunes para cada uno de los ámbitos.
Para qué te prepara
Gracias al master musicologia podrás adquirir los conocimientos y habilidades profesionales adecuadas para llevar a cabo de forma profesional el estudio de la musica, desde la perspectiva de la historia, su relación con la sociedad, la didáctica de la música o sus bases físicas.
¿A quién va dirigido?
El master musicologia se dirige a profesionales del ámbito musical en sus diferentes vertientes (didáctica, investigación, interpretación, etc.) que quieran ampliar o actualizar sus conocimientos en esta materia, así como a todas aquellas personas que por cuestiones profesionales o personales, tenga interés en formarse en musicología.

Temario

Temario del curso

  1. Concepto de Historia de la Música.
  2. Géneros, estilos y notación.
    1. - Géneros musicales.
    2. - Estilos musicales.
    3. - La notación musical.
  3. Periodización de la historia de la música.
    1. - Periodos de la historia general.
    2. - Periodos de la historia cultural.

  1. Primeras civilizaciones.
    1. - Mesopotamia.
    2. - Egipto.
    3. - China.
  2. Música en la Antigua Grecia.
    1. - Periodo arcaico (s. VIII al V a. C.).
    2. - Periodo clásico (s. V al IV a. C.).
    3. - Periodo helenístico (s. IV al s. II a. C.).
    4. - Periodo grecorromano (s. II a. C. al IV d. C.).
  3. Antigua Roma.
    1. - República (510 a. C. - 31 a. C.).
    2. - Imperio (30 a. C. - s. V d. C.).

  1. Transición entre la Edad Antigua y la Edad Media.
  2. La Edad Media.
  3. Canto gregoriano.
  4. Trovadores y juglares.
    1. - Características musicales.
  5. Canto litúrgico hispánico.
    1. - El canto al apóstol Santiago.
  6. Música árabe en la Edad Media.

  1. Renacimiento.
    1. - El Renacimiento español.
    2. - Características de la música en el Renacimiento.
  2. Barroco.
    1. - Características de la música en el Barroco.
    2. - Música instrumental.
    3. - Origen de la ópera.
    4. - Escuelas europeas y sus compositores.
  3. Clasicismo.
    1. - Características de la música.
    2. - Música sinfónica.
    3. - Ópera.

  1. Romanticismo.
    1. - Música en el Romanticismo.
    2. - Ópera romántica.
    3. - Principales compositores románticos.
  2. Impresionismo.
    1. - Características musicales.
    2. - Compositores.

  1. Música académica.
    1. - Dodecafonismo.
    2. - Neoclasicismo.
  2. Vanguardias.
    1. - Expresionismo.
    2. - Futurismo.
    3. - Primitivismo.
    4. - Dadaísmo.
  3. Nuevos estilos musicales.
    1. - Jazz.
    2. - Blues.
    3. - Rock and Roll.
    4. - Punk.
    5. - Pop.

  1. Introducción al XXI.
  2. Música clásica.
  3. Música popular.
    1. - Música electrónica.
    2. - Hip Hop.

  1. Introducción.
  2. Música Hindú.
    1. - Música clásica tradicional hindú.
    2. - La importancia del tono y el ritmo en la música hindú.
    3. - Instrumentos característicos de la música hindú.
    4. - Música Tibetana.
  3. Música China.
    1. - Origen de la música China.
    2. - Evolución de la música en China.
    3. - La música tradicional en China.
    4. - Los instrumentos chinos.
    5. - La ópera china.
  4. Música en Japón.
    1. - Origen de la música japonesa.
    2. - Características musicales.
    3. - Instrumentos más representativos de la música japonesa.
    4. - Música clásica occidental en Japón.
    5. - La música japonesa en la actualidad.

  1. Introducción.
  2. La música en el mundo actual.
  3. La música como expresión cultural de los pueblos.
  4. La música como lenguaje.
  5. La música como medio de expresión y comunicación.
  6. Sociología de la música.
    1. - La función social de la música.
    2. - Música y consumo.

  1. Importancia del ámbito social.
    1. - Ambientes de musicoterapia.
  2. El papel de la música en la educación.
    1. - Influencia de la música en el desarrollo de los niños.
  3. Uso de la música en el contexto educativo.

  1. Introducción a la Musicología
    1. - Concepto de Musicología
    2. - Breve recorrido histórico de la Musicología
    3. - Musicólogos, musicólogas y compositores, compositoras
    4. - Enfoques y disciplinas de la Musicología
  2. Elementos de la expresión musical
    1. - El sonido, el silencio, el ritmo y la melodía
    2. - Composiciones musicales
  3. Percepción de la música
    1. - Comprensión auditiva
  4. Fundamentos de la obra musical
    1. - Organización del discurso musical
    2. - Sistemas de ordenación sonora

  1. Fundamentos de la filosofía
    1. - Modernidad
    2. - Barroco
    3. - Romanticismo
    4. - Fenomenología
  2. Los géneros
  3. Teoría del “ethos”
  4. Concepto griego de “harmonía”
  5. Canto romano o gregoriano
    1. - Guido d´Arezzo y el sistema hexacordal

  1. Antecedentes
    1. - Prehistoria de la Etnomusicología
    2. - Precedentes de la disciplina durante la Ilustración (S. XVIII)
    3. - Precursores en el S. XIX: nacionalismo, folklore y etnología
  2. Emergencia de la disciplina: la Musicología comparada
    1. - Nacimiento de la Etnomusicología (finales del S. XIX)
    2. - El cent
  3. Escuela de Berlín
    1. - Características de la escuela de Berlín
    2. - Evolucionismo y difusionismo
  4. Escuela norteamericana
    1. - Encuentro entre metodologías: Musicología comparada y particularismo histórico
  5. Europa oriental y occidental
    1. - Europa Oriental
    2. - Europa Occidental: el caso español
    3. - Características de la investigación etnomusicológica en España (primera mitad del S. XX)
  6. Consolidación de la disciplina
  7. Alan Merriam y la antropología de la música

  1. Las ondas
  2. La audición
    1. - El oído humano: anatomía y fundamento
  3. La percepción del sonido
  4. Sonido y ruido
    1. - La contaminación acústica
    2. - Legislación
  5. La voz
    1. - Patologías de la voz
  6. Clasificación de la voz
  7. Sistemas de afinación
    1. - Sistema de afinación pitagórica
    2. - Sistema de afinación justa de Zarlino
    3. - Sistemas de temperamento

  1. La crítica musical
    1. - Subjetividad y objetividad
    2. - El lenguaje critico
    3. - El objeto de la crítica
  2. La crítica musical en Alemania
    1. - El siglo XVIII: Hamburgo y Berlín
    2. - El S. XIX, los orígenes de la tradición
  3. La crítica musical en Francia, Inglaterra e Italia
    1. - Francia y Bélgica
    2. - Gran Bretaña
    3. - Italia
  4. La crítica musical desde 1945

  1. La música y los beneficios psicológicos
  2. La música y los beneficios físicos
    1. - Danzaterapia

  1. Evolución de la música en el cine
  2. La música en el cine
  3. La etapa muda y transición al cine sonoro
  4. Cine clásico, años 30-50
  5. Renovación musical, años 50-60
  6. Bandas sonoras contemporáneas

  1. Estudios sobre la música y los medios audiovisuales
  2. Sistemas de grabación analógicos y digitales
    1. - Evolución histórica
    2. - Procedimientos de registro
  3. Publicidad, radio y televisión
    1. - Tipos de música en la publicidad
    2. - La música en radio y televisión
  4. Aspectos legales de la música en los medios audiovisuales

  1. Evolución de los sistemas de grabación/producción
    1. - Era mecánica
    2. - Era eléctrica
    3. - Era magnética
    4. - Era digital
  2. Repercusión social de los sistemas de grabación/reproducción analógicos
  3. Medios de difusión

  1. Discología vs discografía.
  2. El sonido grabado: soportes.
    1. - Grabación de sonido directo.
    2. - Grabación de sonido en estudio.
  3. La figura del productor de sonido.
  4. Grandes compañías y sellos discográficos.
  5. El mercado discográfico: situación actual.

  1. La crítica musical y sus funciones.
    1. - Requisitos para elaborar una crítica musical.
  2. Límites de la crítica musical.
  3. Función social de la crítica musical.
  4. Importancia del análisis crítico.

  1. La crítica musical como género literario.
  2. Crítica musical poética y crítica musical estética.
  3. El juicio de valor.
    1. - Características del juicio de valor.

  1. Perfil del crítico musical.
  2. Metodología y deontología.
  3. Herramientas del crítico musical.
    1. - Tipo de lenguaje.
    2. - Competencias sociolingüísticas.
    3. - Memoria a largo plazo y contexto.
    4. - Figuras literarias.
  4. Naturalidad en la escritura.

  1. Rasgos generales de la crítica musical.
    1. - Principales características de los textos escritos.
  2. Antecedente a la crítica musical: la crítica literaria.
  3. Pautas en la redacción de una crítica.
    1. - Proceso de planificación.
    2. - Proceso de textualización.
    3. - Proceso de revisión.
  4. Estilo y estructura de una crítica musical.
    1. - Estructura de la crítica.

  1. Componentes de la crítica.
  2. Características del lenguaje.
  3. Elección de título e inicio de un artículo de crítica.
  4. Notas clave acerca del estilo crítico.

  1. Corrección del estilo.
  2. Aspectos a tener en cuenta en la presentación de los textos.
    1. - Rangos de jerarquización.
    2. - Equilibrio entre los elementos.
    3. - Títulos y subtítulos.
    4. - Entradillas.
    5. - Distribución y adecuación del texto.
    6. - Criterios gráficos de organización.
    7. - Adecuación de las obras.
    8. - Coherencia y aspecto formal de los contenidos.

  1. Concepto y desarrollo de divulgación musical.
    1. - Sociedad Española de Divulgación Musical.
  2. La crítica musical en los medios de comunicación: prensa, radio y televisión.
    1. - Prensa.
    2. - Radio.
    3. - Televisión.
  3. Las redes sociales como nuevo medio de crítica musical.
    1. - Origen de las redes sociales.
    2. - Servicios y tipos de redes sociales.
    3. - Las redes sociales aplicadas a la divulgación.

  1. Historia de la composición musical
  2. Diferentes estilos de composición
  3. Herramientas básicas para la composición

  1. Armonía y acordes
  2. Melodía
  3. Escala musical
  4. Ritmo

  1. Conceptos básicos de la teoría musical
  2. Elementos de la armonía musical
  3. Conceptos básicos de los acordes
  4. Tipos de Acordes
  5. Construcción y nomenclatura de los Acordes
  6. Ejemplo de construcción de acordes
  7. Conceptos básicos de la modulación
  8. Tipos de modulación
  9. Ejemplos de cambios modulares
  10. Conceptos básicos de fraseo
  11. Tipos de fraseo
  12. Ejemplos de fraseo
  13. ¿Qué es la resolución?
  14. Tipos de resolución
  15. Conceptos básicos de la resolución

  1. ¿Qué es la melodía musical?
  2. Las escalas melódicas
  3. Intervalos musicales
  4. Uso de patrones y motivos melódicos
  5. Desarrollo de melodías
  6. Armonía para melodías

  1. Introducción a las escalas musicales
  2. Escalas mayores y menores
  3. Escalas pentatónicas
  4. Escalas haxátonas
  5. Escalas de 7 sonidos
  6. Escalas de 8 sonidos
  7. Escala cromática
  8. Modos asociados a una escala
  9. Tonalidades y armonías de una escala

  1. Principios básicos del ritmo
  2. El uso del ritmo en la composición musical
  3. Desarrollo de variaciones rítmicas

  1. Estructura de una melodía: motivos, frases y periodos
  2. Técnicas de desarrollo melódico
  3. La Introducción de la obra
  4. El Desarrollo de la obra
  5. Punto de Clímax
  6. Conclusión y cierre de la pieza musical

  1. Software para la composición musical
  2. Pautas para la Notación Musical en Software
  3. Composición Musical y Producción Musical en la actualidad

  1. Introducción.
  2. El proceso de enseñanza-aprendizaje.
  3. Qué enseñar: los objetivos educativos.
  4. Principios metodológicos de la educación musical.
  5. Planificación del proceso de enseñanza.

  1. Psicología musical.
  2. Características del desarrollo evolutivo y musical en las diferentes edades

  1. Orígenes de la voz humana.
  2. La educación vocal.
  3. El canto.
  4. Criterios de selección de repertorio.
  5. Metodología y recursos didácticos en el proceso de enseñanza y aprendizaje de una canción

  1. Introducción.
  2. Los instrumentos musicales.
  3. La práctica instrumental.
  4. Criterios de selección de instrumentos.
  5. Metodología y recursos didácticos en el proceso de aprendizaje de una pieza instrumental.

  1. Introducción.
  2. La discriminación auditiva.
  3. La audición activa.
  4. Recursos didácticos de exploración e investigación sonora.

  1. El cuerpo y el movimiento como medios de expresión musical.

  1. Modelos de programación. Música y proyecto curricular.
  2. La evaluación.
  3. Recursos didácticos.
  4. Educación musical y tecnologías audiovisuales y de la comunicación.

  1. Diversidad social y cultural.
  2. Percepción de las culturas.
  3. Multiculturalidad e interculturalidad.
  4. Educación intercultural.
  5. Necesidades formativas de los docentes en interculturalidad.
  6. Coeducación.
  7. Sexismo en los centros educativos.
  8. Currículo oculto.
  9. Trabajar la coeducación.
  10. Mejorar la coeducación en centros educativos.
  11. Coeducación en las áreas/materias.

  1. Definición.
  2. Tipos de dificultades de aprendizaje.
  3. Líneas actuales en la intervención de las dificultades de aprendizaje.
  4. La atención a la diversidad en los centros educativos.
  5. Medidas de atención a la diversidad desde la programación didáctica.
  6. Organización y forma de trabajar en el aula para la inclusión del alumnado con dificultades de aprendizaje.

  1. Introducción.
  2. Atención a la diversidad.
  3. Concepto de NEE.
  4. NEE y normativa.
  5. ¿Qué es educar en la diversidad?
  6. Plan de atención a la diversidad.

  1. La interculturalidad desde la normativa educativa
  2. Interculturalidad y competencias clave
  3. Una propuesta de trabajo: el cultivo de la interculturalidad desde la música

  1. Cultura
  2. Identidad cultural
  3. La multiculturalidad como fenómeno social
  4. ¿Qué es la multiculturalidad?

  1. Orígenes de la música
  2. El Sonido
  3. Cronología de la música

  1. Introducción
  2. La música en el mundo actual
  3. La música como expresión cultural de los pueblos
  4. La música como lenguaje
  5. La música como medio de expresión y comunicación
  6. Sociología de la música

  1. Introducción
  2. Características generales
  3. Rasgos musicales
  4. La danza en la cultura africana
  5. Organología

  1. Introducción
  2. Características generales
  3. Rasgos musicales
  4. Instrumentos más utilizados en la música tradicional rumana

  1. Introducción
  2. Fuentes para el estudio del flamenco
  3. Concepto del arte flamenco
  4. Historia del flamenco
  5. Características musicales
  6. El flamenco en la educación

  1. Introducción
  2. La música a través de la historia magrebí
  3. La música andalusí
  4. Cómo suena la música árabe
  5. Los instrumentos del Magreb
  6. Situación actual de la música Andalusí en el Magreb

  1. Introducción
  2. Música Hindú
  3. La música China
  4. La música en Japón

  1. Introducción
  2. Música Tradicional Mexicana
  3. Música Popular de Ecuador
  4. La Música Cubana
  5. Música Popular Brasileña

  1. Aproximación a los conceptos
    1. - La cultura humana
  2. La sociedad de la información
    1. - Modelo de la sociedad de la información
  3. Los nuevos movimientos sociales
  4. La hegemonía cultural
    1. - Comunicación y poder

  1. Concepto de Historia de la Música
    1. - Periodización de la Historia de la música
    2. - La música antes de la Edad Media
    3. - La música en la Edad Media
    4. - Renacimiento musical
    5. - Barroco musical
    6. - Romanticismo en Europa
    7. - La ópera romántica
  2. Géneros, estilos y anotación
    1. - Género
    2. - Estilos
    3. - La notación musical

  1. Conocimiento de la danza
  2. Evolución de la danza a lo largo de la Historia
    1. - La danza en la Prehistoria y en el mundo antiguo
    2. - La danza en la Edad Media
    3. - La danza en el Renacimiento (siglos XV y XVI)
    4. - La danza en el Barroco (siglo XVII)
    5. - Siglo XIX: ballet romántico y técnica escénica
    6. - La danza moderna
  3. La danza española

  1. Origen del teatro y periodo clásico
    1. - Teatro griego
    2. - Teatro romano
  2. El teatro en la Edad Media y el Renacimiento
  3. El teatro en la Modernidad
    1. - Las vanguardias
  4. Teatro Contemporáneo y Posmodernidad
    1. - Teatro épico: Bertolt Brecht

  1. La actividad musical y sus productos
    1. - Productos de la música
  2. El estudio de grabación
    1. - Ingeniero de grabación
    2. - Claves para grabar en casa
  3. Gestión de festivales
    1. - Producción de festivales

  1. La distribución en España
    1. - El producto escénico
    2. - El caché y la entrada
  2. CRC: circuitos, redes y catálogos
  3. Estructura de los canales de distribución escénica
    1. - Finalidad material de la distribución escénica

  1. Instalaciones para eventos temporales
    1. - Consideraciones generales durante el montaje, utilización y desmontaje
  2. Carpas
  3. Graderíos temporales desmontables
  4. Escenario
    1. - Escenario con estructura de acero
    2. - Escenarios con estructura de madera

  1. Descripción de la maquinaria escénica
    1. - Ejemplos de equipos
  2. Selección de equipos de elevación de artes escénicas
    1. - Líneas de suspensión de cargas
    2. - Telón cortafuegos
    3. - Elevadores de foso
    4. - Peine
    5. - Maquinaria de niebla/humo
    6. - Equipos de iluminación
    7. - Montacargas fijos
    8. - Sistemas de vuelo manual para artistas
    9. - Telones cortafuegos

  1. Gestión de los equipos de artes escénicas
    1. - Procedimientos de la gestión de la seguridad
    2. - Pliego de condiciones
  2. Evaluación de riesgos
    1. - Evaluación de riesgos de los equipos de trabajo en las representaciones

  1. Síntesis legislativa
  2. Resumen de normativa y aspectos de seguridad

Metodología

Metodología ESIBE

Contamos con uno de los mejores sistemas de enseñanza, enfocado al 100% en la adquisición de conocimientos y habilidades valiosas para el alumno.

Al matricularte en una de nuestras formaciones, tendrás acceso al campus virtual, el cual se sustenta en los últimos avances en tecnología y sistemas e-Learning. Dispondrás de todos los contenidos de tu acción formativa desde el primer momento, pudiendo marcar tu propio ritmo de aprendizaje.

Nuestra metodología tiene un claro objetivo: proporcionarte nociones imprescindibles para el desarrollo de la actividad de tu ámbito. Para ello, tendrás el apoyo de un claustro especializado en la materia que estará a tu disposición para resolver cualquier pregunta, ya sea a través del chat, habilitado en el propio campus o, de una tutoría.

Con ESIBE, te convertirás en un profesional altamente cualificado, capaz de desempeñar las tareas propias de un puesto de responsabilidad en el sector.

Titulación

Titulación Obtenida
Doble Titulación: -Titulación de Master en Musicología con 1500 horas expedida por EUROINNOVA INTERNATIONAL ONLINE EDUCATION, miembro de la AEEN (Asociación Española de Escuelas de Negocios) y reconocido con la excelencia académica en educación online por QS World University Rankings - Titulación Universitaria en Didáctica de la Música para Maestros y Profesores con 5 Créditos Universitarios ECTS . Curso puntuable como méritos para oposiciones de acceso a la función pública docente en todas las CC. AA., según R.D. 276/2007 de 23 de febrero (BOE 2/3/2007). Éste se lleva a cabo dentro del plan de formación permanente del profesorado de la Universidad Antonio de Nebrija
EuroinnovaTítulo Nebrija
SOLICITA INFORMACIÓN
Master en Musicología
Información básica sobre Protección de Datos. Haz clic aquí Desplegar
Responsable: Euroinnova Business School S.L. Finalidad: Información académica y comercial de nuestros servicios de enseñanza. Legitimación: Consentimiento del interesado y ejecución de un contrato en el que el interesado es parte. Destinatarios: Encargados del tratamiento para cumplir con las finalidades. Derechos: Acceder, rectificar y suprimir los datos, así como otros derechos, como se explica en la información adicional

Información adicional Pulsa aquí

Correcto Se envió su solicitud correctamente.

Error Completa los campos obligatorios.

Precio Oficial 3600€ BECA hasta 40%

Compartir

whatsapp Facebook Twitter

Productos relacionados

Master de Formación Permanente en Musicoterapia...

Precio Oficial: 2295€

BECA hasta 40%

Ir al curso Flecha

Master Europeo en Enseñanza Virtual: Especialista...

Precio Oficial: 3600€

BECA hasta 40%

Ir al curso Flecha

Master Europeo en Intervención Psicoeducativa con...

Precio Oficial: 3600€

BECA hasta 40%

Ir al curso Flecha

Master en Orientación Laboral...

Precio Oficial: 3600€

BECA hasta 40%

Ir al curso Flecha

¿Por qué estudiar en ESIBE?

En ESIBE nos adaptamos a tus necesidades, ofreciéndote una formación de calidad y con un elevado nivel de flexibilidad.

Formación en línea

Formación en línea

Organiza tu propio tiempo

Apostilla de la Haya

Apostilla de la Haya

Certifica tu titulación en países extranjeros

Calidad Europea

Calidad Europea

Formación especializada

Contenido Actualizado

Contenido Actualizado

Revisamos de forma continua nuestro temario

Campus Virtual

Campus Virtual

Plataforma con los últimos desarrollos del sector e-Learning

Formación en línea

Amplia Oferta Formativa

Encuentra la formación que se adapta a ti

Nuestros colaboradores

Adobe Certified Associate Amadeus Microsoft Office Sage Software hp ATA Google for Education Union Europea APel AENOA CECAP Responsabilidad Social Corporativa Confianza Online AENOR